Euroopa ühe suurima noorte moedisainerite konkursi võitis eestlane Cärol Ott

Euroopa ühe suurima noorte moedisainerite konkursi võitis eestlane Cärol Ott

Pühapäeval, 15. juulil leidis Kiievis esmakordselt aset Rahvusvaheline Noorte Disainerite Konkurss (International Young Designers Contest). Konkursi võitjaks ning peapreemia saajaks osutus rahvusvahelise žürii hinnangul noor Eesti moelooja Cärol Ott kollektsiooniga „KÕIK ON TROIS!“.

Ukraina moenädala raames Kiievis toimunud Rahvusvaheline Noorte Disainerite Konkurss tõi esimest korda kokku Ida- ja Kesk-Euroopa parimad noored moeloojad, kes on sündmusele kutsutud läbi kohalike tipp-moekonkurside. Eestit käisid sündmusel esindamas Eesti vanima ja suurima moekonkursi ERKI Moeshow 2018 võitja Annika Kiidron ning moefestivali EFF võitja Cärol Ott. Lisaks Eestile osalesid konkursil ka Tšehhi, Gruusia, Ungari, Leedu, Moldova, Poola, Slovakkia ja Ukraina moeloojad.

Sündmus leidis aset Kiievi elaval ning rahvarohkel peatänaval Khreschatykil, kus iga disainer esitles publikule viit komplekti oma auhinnatud kollektsioonist. Konkursi võitja valis välja tunnustatud ekspertidest koosnev žürii koosseisus Liana Satenstein (moeuudiste toimetaja USA Vogue’s), Yu Masui (Jaapani moeajakirjanik), Riccardo Terzo (Itaalia Vogue’i stilist ja ajakirjanik), Giovanni Ottonello (professor, Europeo di Design Itaalia disainikooli loominguline juht), Adriano Batista ja Jose Llamas (Hispaania ajakirja Fucking Young! peatoimetajad).

Tänavu Eesti Kunstiakadeemia moedisaini BA lõpetanud Cärol Ott, kes osutus kollektsiooniga „KÕIK ON TROIS!“ rahvusvahelise žürii hinnangul konkursi võitjaks, pärjati 10 000$ suuruse toetusega oma brändi arendamiseks ning Europeo di Design ülikooli suvekursusel osalemiseks. Ott usub, et võidu tõi talle kollektsiooni lugu ja tehnikad, mida oli rõivaid luues kasutatud. „Kui tsiteerida Giovanni Ottonello loengut Kiievis, siis tänapäeva maailmas ei piisa ainult ägeda kollektsiooni loomisest. Sellel peab olema ka hea lugu, mis puudutaks kandjat,“ sõnas noor moelooja. Ott hindab show korraldust ja taset väga kõrgeks: „Mul on suur au, et sain koos Annika Kiidroniga konkursil Eestit esindada ning võidu koju tuua. Olles alles noor disainer, soovin veel ennast arendada ja edasi õppida, ning see auhind aitab sellele tublisti kaasa.“

Selleaastase IYDC üks peakorraldajatest Victoria Kharchenko sõnas vahetult enne finaaletendust toimunud partnersõude kohtumisel, et sündmus ei ole mitte ainult konkurss, vaid koostööplatvorm: “IYDC ei ole tulnud kokku ainult „parima“ tiitli väljaandmiseks, vaid pakub noortele disaineritele võimaluse laiendada suhtlusvõrgustikku, vahetada ideid ning anda panus moetööstuse positiivsetesse muudatustesse. Läbi moe, mis ei nõua tõlget, loovad noored uut Euroopa tulevikku, kus mõistmine ning vastastikune austus on absoluutselt kõige alus,” lisas Kharchenko.

Annika Kiidroni saatmist Kiievis toimunud konkursile toetas ERKI Moeshow. Cärol Otti saatmist Kiievis toimunud konkursile toetas Eesti Moe Festival EFF.

Köök kui kodu süda

Köök kui kodu süda

Enamasti veedetakse köögis väga palju aega ja tihtipeale lõppevad koosviibimised olenemata köögi suurusest just seal. Mida pidada silmas köögi planeerimisel, et see oleks mugav ja praktiline?

  1. Köögi jaoks sobivaim asukoht on välisukse lähedal, et sinna jõudmiseks ei peaks läbima teisi ruume.
  2. Köögi suurus sõltub eelkõige perekonna suurusest ning söömisharjumustest. Minimaalne soovitatav suurus ilma söögilauata on 7 m², kui aga lisada söögilaud, siis vähemalt 13–15 m².
  3. Kindlasti tuleb arvestada, et kööki kasutatakse võrreldes teiste ruumidega sama palju ja seal veedetakse rohkesti aega.

 

Köögitüübid:

I-tüüpi köök.

Kogu sisustus asub ühe seina ääres. Sobib ideaalselt väiksele majapidamisele, kuhu kuulub kuni kaks inimest.

I-tüüp köök. Foto autor Vanesha Stevi.

 

II-tüüpi köök.

Sisustus on paigutatud kahe vastasseina äärde. Nende vahele jääb koridor laiusega vähemalt 1,3 m, et kappe oleks mugav kasutada ning jaguks ruumi kokkamiseks.

II-tüüpi köök. Foto autor Pia Ulin.

 

L-tüüpi köök.

Sobib hästi pereköögiks. Seadmed on ühtlaselt kahe naaberseina ääres ja nurkadesse saab paigutada spetsiaalsed nurgakapid. Lisaks mahub ruumi ka toidulaud.

L-tüüpi köök. Foto autor Vanesha Stevi.

 

U-tüüpi köök.

Kapid ja seadmed on jaotatud kolme seina, tänu millele on köögimööbli jaoks kaks nurka. Nurgad sisustatakse eriliste nurgalahenduste abil. Nurka saab vajadusel paigutada ka pliidi ja praeahju. Kindlasti tuleb projekteerimisel tähelepanu pöörata sellele, et keskele jääks piisavalt ruumi liikumiseks.

U-tüüpi köök. Foto autor Vanesha Stevi.

 

Saare-tüüpi köök.

Seda stiili köök vajab palju ruumi, et ladusalt funktsioneerida. Pigem on see suure ruumi lahendus, kuna köögisaare ümber tegutsemiseks on vaja palju ruumi.  Pidude ajal võib saarele katta Rootsi laua, selle ääres saab süüa hommikueinet või lõunat ning see sobib suurepäraselt ka töölauaks pagaritoodete valmistamisel. Saart ümbritsevad käiguteed peaksid olema vähemalt 1,1 m laiad.

Saare-tüüpi köök. Foto autor Vanesha Stevi.

 

Niisiis tuleks kööki kujundades arvesse võtta nii olemasolevat ruumi, funkstiooni kui ka leibkonna suurust ja toitumisharjumusi.

 

Autor Anni Velks
Toimetaja Merily Šmidt

Kodulehekülg on sinu interaktiivne visiitkaart

Kodulehekülg on sinu interaktiivne visiitkaart

Kui oled blogile sobiva platvormi välja valinud, on aeg kodulehekülge üles ehitama asuda. Minu valikuks osutus WordPressi keskkond, kuna see tundus konkureerivatega võrreldes kergemini hallatav, isegi kodulehe loomisest ja kodeerimisest eelnevaid teadmisi omamata. Samuti oli mulle meelepärane, et WordPressis on palju erinevaid kujundusteemasid, mille vahel valida ja mida saab enda vajaduste järgi kohandada. Enne aga, kui sobivat teemat valima asud, mõtle läbi, millist visuaalset identiteeti sa luua soovid. Nagu ühes varasemas artiklis kirjutasin, on blogi sinu bränd. Mõistlik on juba kodulehekülge luues oma brändi kujundamisele mõelda, nii säästad tulevikus aega ja raha. Jagan sinuga, millele enne kodulehekülje loomist keskendusin. Loodan, et see aitab sind oma blogi kodulehekülje planeerimisel.

Foto autor Igor Miske.

  1. Vali brändi värvipalett, mida järjepidevalt kasutad

 

Mul oli esialgne visioon, millises stiilis kodulehte soovin, olemas, kuid tarvis oli kõik detailid omavahel hästi sobituma panna. Brändingus tasub järjepidev olla ja kõikides kanalites ühesugust joont hoida — nii on sinu bränd kergesti äratuntav. Värvipsühholoogia on brändi kujundamisel oluline tegur ja hea võimalus isikupärast kuvandit luua. Kui tead, millist sõnumit soovid värvide abil visuaalselt edastada, tuleks täpsed toonid, mida järjepidevalt kasutada, paika panna. Abivahendina võid kasutada inspiratsioonitahvlit, nagu mina tegin — kogusin erinevaid pilte, mis minu blogi idee ja visiooniga sobivat tundusid ning kõnetasid. Inspiratsiooni ja ideid ammutasin Pinterestist, kust lisaks muule kasulikule infole leiab väga palju visuaalset materjali, sealhulgas brändingu stiilinäiteid. Samuti kasutasin abivahendina Canva poolt koostatud värvide kombinatsioone. Huvi korral leiad need siit. Põhivärvid valisin lähtuvalt blogi nime tähendusest ja sõnumist, mida soovin edasi anda. Lisavärvide valikul oli minu jaoks oluline, et need põhivärvidega hästi sobituksid ja neid toetaksid. Valitud värvikombinatsioone saad kasutada järjepidevalt nii kodulehel, sotsiaalmeedias kui ka mujal.

Foto autor Ravali Yan.

 

  1. Logo on sinu unikaalne allkiri

 

Logo väljatöötamine on väga oluline protsess, mistõttu soovitan põhjalikku eeltööd teha. Logo on sinu unikaalne allkiri, mille abil saad oma brändi identiteeti kujundada. Logo kujundamisel on oluline läbi mõelda, milliseid värve ja fonte kasutada ning kas ja milliseid elemente lisada. Mul oli küll esialgne ettekujutus, milliseid detaile logol kasutada tahaksin, kuid konkreetse idee visandamiseks kasutasin taas Pinteresti abi. Otsisin erinevaid brändingu ideid ja näidised, mis minu blogi visiooniga võiksid haakuda. Kuna ma graafilise disainiga nii sina peal ei ole, ja nagu öeldud, ei tasuks logo alahinnata, kasutasin seekord kõrvalist abi. Pärast mitmeid katsetusi ja detailidega mängimist, jäin lõpptulemusega väga rahule. Kui soovid iseseisvalt logo kujundada, aga professionaalseid disainimise programmi ei valda, soovitan proovida veebipõhist tasuta kujundusprogrammi Canva, kust leiad erinevaid logopõhjasid. Algajatele on logo loomisest hea ülevaade siin. Canva on väga hea tööriist erinevate infomaterjalide ja kujunduste loomiseks, näiteks sotsiaalmeedia postituste tarbeks. Seda on väga lihtne kasutada ning soovi korral saad oma brändi lehe luua, et kujundamine veelgi hõlpsam ja kiirem oleks. Selle võimaluse kasutamise eest pead maksma, aga kui soovid järjepidevalt oma brändi kujundada, tasub see ennast ära.

 

  1. Kodulehe ülesehitus olgu võimalikult selge

 

Kui kodulehe struktuuri planeerima asusin, monitoorisin erinevaid veebilehekülgi, muuhulgas loomulikult erinevaid blogisid — et näha, millist ülesehitust ja alamlehekülgi kasutatakse. Minu huvi ei olnud sugugi kedagi kopeerima hakata, aga milleks jalgratast leiutada, kui see juba olemas on? 😊 Kohtasin ideede otsinguretkel väga erineva ülesehitusega veebikodusid, mille hulgas oli palju meeldiva ja loogilise struktuuriga lehekülgi. Mõne puhul tekkis aga tunne, et mõistmaks, kuhu sattunud olen, pean terve kodulehekülje sisu läbi lugema. Sellist aega mul loomulikult ei olnud ja nii asusingi järgmise juurde. Et sinu lugejal samasugust reaktsiooni ei tekiks, soovitan koduleht võimalikult lihtsalt ja selgelt struktureerida — nii, et vajalik info oleks kergesti leitav. Mina ise soovin ka kodulehe taga tegutseva isiku või ettevõtte kohta rohkem infot teada. Niisamuti eeldan, et blogi kodulehel võiks olla lähemalt lahti kirjutatud, millistele teemadele keskendutakse — seda ma ka tegin. Usun, et mida rohkem läbipaistvat infot jagada, seda tõenäolisemalt tekib sinu ja lugeja vahel usalduslik suhe..  

 

Kokkuvõttes on kodulehekülg justkui interaktiivne visiitkaart, mis kujundab sinu unikaalset nägu ja jutustab lugu. Kindlasti ei tohi kodulehe tähtsust alahinnata ja seda peab pidevalt arendama. Kas tunned juba inspiratsioonipuhangut ja oled valmis midagi erakordset looma? Soovitan sul siis kohe algust teha 😊!

 

Autor Monika Schults
Toimetaja Kadri Toomsalu

Mindvalley asutaja Vishen Lakhiani: “Järgi oma südant ja leia oma kirg!”

Mindvalley asutaja Vishen Lakhiani: “Järgi oma südant ja leia oma kirg!”

Osalesin 6. juulil Tallinna Kultuurikatlas toimunud Mindvalley ühepäevasel seminaril „Be Extraordinary“, mis põhines Mindvalley asutaja Vishen Lakhiani raamatul “Erakordse elu kood.” Kui varahommikul rongiga Tartust Tallinna poole sõitsin, tundsin eelseisva päeva osas suurt elevust ja ootusärevust. Olin kindel, et seminar toob kaasa väärtuslikke uusi teadmisi ja oskusi, mida pärast isikliku arengu teekonnal rakendada saan. Jäin mõtisklema, mida tähendab elada erakordset elu … Olen alati uskunud, et igal inimesel on elus suur ülesanne, kuid veel mõne aja eest seisin küsimuse ees, milline on minu elu eesmärk või mõte. Kui otsustasin oma südant järgida ja sisetunnet kuulata, kogesin endas väga kiireid muutusi ja avastasin lõpuks oma tõelise kire. Usun, et omades selget ettekujutust, mida elus soovid, on tõepoolest kõik võimalik. Kuulata südant ja elada oma unistuste järgi — see tähendabki olla erakordne!

Vishen Lakhiani. Autori foto.

Lootsin koolituselt uusi teadmisi ja praktilisi oskusi saada, mille abil iseendaga paremas kooskõlas elada ning oma unistuste elu luua. Mindvalley põhiväärtustele tuginevaid teadmisi ja isiklikke kogemusi enesearengu teekonnast jagasid kolm suurepärast ja värvikat koolitajat: Gesine Haag, Amrit Sandhu ja Jade Green. Loova visualiseerimise harjutuse käigus astus publiku ette ka Mindvalley asutaja ja juht Vishen Lakhiani, kes vastas osalejate küsimustele ja jagas elu põhitõdesid. Päeva jooksul tutvusime teadlikkuse erinevate tasemete ning võimalustega, mille abil oma unistuste elu visualiseerida ja reaalsuseks muuta — kuidas kõndida oma rada, laskmata välistel teguritel ennast mõjutada. Õppisime, kuidas seada suuri eesmärke (k.a selliseid, mis esmapilgul ebareaalsed tunduvad), mis tõeliselt õnnelikuks teevad ja rakendasime seda oskust kohapeal ka praktikas. Üks oluline tööriist nende paljude hulgast, mille koolituselt kaasa võtsin ja kindlasti järjepidevalt praktiseerima asun, on tänulikkus, mis on parim abivahend igasugusest madalseisust väljatulekuks ja oma reaalsuse muutmiseks.

Vasakult: Amrit Sandhu, Gesine Haag, Jade Green ja Natalia Sloma. Autori foto.

Seminar ületas igas mõttes minu ootuseid. Omandasin palju väärtuslikke teadmisi ja nippe, kuidas ellu soovitud muutusi tuua. See, kuidas kõik ruumis viibijad ühes rütmis hingasid, oli lihtsalt hämmastav. Olenemata asjaolust, et osalejaid oli igas vanuses ja maailma eri paigust, olid kõik kohalviibijad omavahel ühenduses ja tajuda võis vaid postiivseid vibratsioone. Kõik olid avatud ja jagasid rõõmuga oma lugu ja seminaril kogetut. Mindvalley on tõepoolest suutnud luua erakordse uudse haridussüsteemi, mis inimesi ühendab ja õnnelikuks teeb. Koolituse lõppedes oli mul lausa kahju, et see kogemus vaid ühe päevaga piirdus, kuid olen väga tänulik, et mul oli võimalus seminarist osa saada. Soovitan kõigil, kes tahaksid isiklikus arengus uuele tasemele jõuda, Mindvalley online ja muude koolitusvõimalustega tutvuda.

 

Autor Monika Schults
Toimetaja Kadri Toomsalu

Pane ennast kirja juba 21.juulil toimuvale Mindvalley noortepäevale. Üritus on tasuta! Registreerida saad  SIIN

Industriaalstiil muusikas, moes ja sisekujunduses

Industriaalstiil muusikas, moes ja sisekujunduses

Stiilina on industrial tuntud eelkõige muusikamaastikul, aga ka sisekujunduses ja vähemal määral riietuses. Industriaalmuusika kujunes välja 20. sajandi teisel poolel ja sellest omakorda on mõjutusi saanud mood. Industrial-stiil sisekujunduses kombineerib modernseid ja tööstuslikke elemente.

Industriaalmuusika on lai mõiste. Tegu on kombinatsiooniga elektroonilisest ja eksperimentaalsest muusikast ning seda võiks iseloomustada sõnadega avangardistlik, karm, provokatiivne ja transgressiivne. AllMusic kirjeldab industrial’i kui “kõige lihvitumat ja agressiivsemat segu rokist ja elektroonilisest muusikast”. Mõiste kinnistus muusikamaailmas 1970ndatel, kui Inglise bändi Throbbing Gristle’i liikmed asutasid plaadifirma Industrial Records. Industriaalmuusika esimesed väljapaistvad artistid olid Throbbing Gristle, Monte Cazazza, SPK, Boyd Rice, Cabaret Voltaire ja Z’EV. 80ndatel tõusid esile Front 242, KMFDM, Front Line Assembly, Ministry ja Sister Machine Gun. Industrial-artistide laulusõnad on tihti häirivad ja artistid soovivad oma muusika kuulajaid ärgitada iseseisvalt mõtlema ning enda eest seisma. Oluline on maailma vaadata laia ja ratsionaalse pilguga.

Industrial on kitsamalt seotud näiteks selliste stiilidega nagu psühhedeelne rokk, punk rock, dark ambient, Electronic Body Music (EBM), industrial dance, industrial hip hop, industrial metal, industrial rock, industrial techno, neofolk, techstep, witch house ja darkcore. 1

Industriaalmuusika pakkus 70ndate keskel kultuurilise masenduse ja majanduskriisi kõrval elavat, provokatiivset ja kunstilist muusikat. Seda stiili edendasid tehasetöölised, üliõpilased ja töötud, kes olid küll haritud ja kunstilise meelega, kuid neil puudus varasem kogemus muusikavallas. Sellest faktist hoolimata õnnestus neil kujundada muusikaajalugu. Industriaalmuusika sai inspiratsiooni Krautrock’i bändidelt nagu Kraftwerk, Faust ja Can, samuti 20. sajandi kunstivooludest dadaismist, futurismist ja sürrealismist ning postmodernistlikelt kirjanikelt nagu William S. Burroughs, Brion Gysin ja J. G. Ballard. Levis teeme-ise suhtumine, kasutati omavalmistatud süntesaatoreid ja tehastes lindistatud helisid või koguni lindistati oma lood tehastes. 2

Industrial-moodi kui selgete piiridega riietumisstiili otseselt ei eksisteeri, küll aga on olemas mõned kindlad jooned, mis esinevad eelkõige industrial rock’i ja industrial metal’it viljelevate artistide ning antud stiilide austajate välimuses. Silma hakkavad tugevalt rokilikud, pungilikud ja gootilikud stiilielemendid ning tumedad toonid. Levinud on musta värvi ja nahksed rõivad, aga ka kunstmaterjalid, tume silmameik, ketid, pandlad ja needid.

Rõivadisainer Trish Summerville (keskel) poseerimas koos oma modellidega. Tegu on H&M’i kollektsiooniga, mis on inspireeritud filmi- ja raamatusarja “Lohetätoveeringuga tüdruk” peategelasest Lisbeth Salanderist. Foto: WWD. 3

Kitsama näitena võib välja tuua cybergoth’i ehk kübergooti stiili, mis on saanud mõjutusi reivist ja gooti ning rivethead’i stiilidest. Riietuses kombineeritakse musta mõne neoonvärviga, kasutatakse nii matte kui ka läikivaid materjale, tehislik üldmulje on taotluslik. Levinud elemendid on korsetid, tanksaapad, lenduristiilis prillid, mida kantakse kaelas või pealael, gaasimaskid ja kunstlikest materjalidest juuksepikendused. 4

Kübergooti stiil. Foto autor Mysteria Violent (Margo) [https://mysteria-violent.deviantart.com/].

Sisekujunduses taotleb industrial kergelt toorest, lõpetamata, veidi laohoonet meenutavat üldmuljet. Kasutust leiavad neutraalsed toonid, puit ja metall. Tihti jäetakse nähtavale sellised objektid, mida muidu peidetakse, näiteks torud ja juhtmed. Industrial-stiilis interjööri võib tihti näha endistes tööstushoonetes, mis on elamuteks ümber ehitatud. 5

 

Tuntud industrial-stiilis sisekujundusega hoone Eestis on Tallinna Kultuurikatel, mis asub endises Tallinna Linna Elektri Keskjaama hoones. 6

Erinevate materjalide miksimine aitab hästi luua muljet, mida industrial-tüüpi interjöör taotleb. Heaks näiteks on tuba, mille üks või kaks seina on kivist ja ülejäänud muust materjalist. Viimistletud modernsete ja robustselt tööstuslike sisustuselementide koosmõju on uudne, põnev ja värskendav. Kõrged laed aitavad samuti soovitud muljet luua.

Foto allikas tiltpixel.com.

Foto autor Dušan Vukčevič.

Foto allikas www.barasona.com.

Kultuurikatel. Foto autor Sven Soome.

 

Kasutatud allikad:

1 https://en.wikipedia.org/wiki/Industrial_music

2 https://www.kinosoprus.ee/et/film/industrial-soundtrack-urban-decay

3 https://fashionista.com/2011/10/want-to-look-like-lisbeth-salander-hm-announces-new-collaboration-with-the-girl-with-the-dragon-tattoo

4 https://en.wikipedia.org/wiki/Cybergoth

5 https://www.decoist.com/2014-01-20/industrial-interior-designs/

6 https://et.wikipedia.org/wiki/Kultuurikatel

Autor Helena Karu
Toimetaja Mirel Püss

Näomask otse kodukapist

Näomask otse kodukapist

Säravat ja siledat näonahka ihkavad kõik, kuid selle saavutamine pole sageli nii lihtne, kui võiks arvata. Õnneks on olemas ka koduseid viise, kuidas head tulemust saada ning seejuures ka oma rahakotis hea tuju säilitada!

Pane väiksesse anumasse veidi kohvipuru. Kohv puhastab nahka ning muudab selle vereringet ergutades elastsemaks.

Lisa kohvile keefirit. Võid kasutada ka hapukoort, piima või petti.

Sega juurde lusikatäis mett. Mesi niisutab nahka ja teeb selle pehmeks ja siidjaks.

Sega kõik ühtlaseks massiks. Kui vaja, timmi koguseid nii, et mask tuleks parasjagu paks, sest liiga vedelat maski on ebamugav kasutada.

Kanna mask sõrmede või pintsliga näole. 15–20 min pärast pese leige veega nägu ning kuivata õrnalt.

Maski on soovitatav teha 2–3 korda nädalas. Juba pärast paari korda näed tulemusi!



Autor Sandra Rätsepso
Toimetaja Kadri Toomsalu

Garanteeritud efektsus ehk musta kõrvutamine erksate toonidega

Garanteeritud efektsus ehk musta kõrvutamine erksate toonidega

Kui on fotograafia, sisekujunduse või kujutava kunsti osas soov luua midagi, mis ärataks tähelepanu, siis üheks lihtsaks lahenduseks on kõrvutada musta ühe või mitme erksa tooniga. Selline lähenemine annab värvide varieerimisel palju mänguruumi.

Foto autor Eugene Tumusiime.

Musta ja värvilise kombinatsioon tekitab kontraste, mis muudavad teosed ja objektid meeldejäävaks ning silmatorkavaks. Fotokunst võimaldab valgust ja värve mitmel moel ära kasutada, nii et tulemuseks on lummavad pildid. Ka fotode töötlemine aitab suuresti efekti luua. Mida neoonsem on musta kõrval olev värvitoon, seda kontrastsem ja karjuvam on tulemus.

Loodus pakub pildile püüdmiseks imeilusaid kombinatsioone mustast ja erksast tihtipeale just öösiti.

Foto allikas Wikimedia Commons.

Omapäraste piltide loomiseks saab valgust ja värve ära kasutada näiteks fotoinstallatsioonides, aga ka meigikunstis. Põnevaid tulemusi annab UV-valguses pildistamine , samuti on fotokaamerate jaoks olemas erinevaid filtreid, millega värve mõjutada.

Foto autor Stone Zhu.

Foto autor John Poppleton.

Sisekujunduses on soovitatav panna suuremat rõhku värvidele või kasutada musta tasakaalustamiseks halli ja/või valget. Kui musta värvi on liiga palju, muutub see kiiresti rõhuvaks. Muud toonid musta kõrval võivad olla nii mahedamad kui ka erksamad, sõltuvalt isiklikest eelistustest ja musta värvi rohkusest. Kui musta värvi on rohkem, siis on rõhuva tunde ära hoidmiseks mõistlik kasutada pastelsete asemel erksaid toone. Ometi on ka siin üks aga – rohkelt erksat tooni koos mustaga võib mõjuda liialt intensiivselt. Õige tasakaalu leidmiseks on soovitatav konsulteerida ühe või mitme sisekujundajaga.

Foto allikas Ganna Design.

Foto autor Rysso Peters.

Alati pole musta värvi mahasurumine või mahendamine siiski vajalik – mõnes olukorras õigustab sisekujunduses musta ja erksa värvi võrdne osakaal end hästi. Jõulise natuuriga inimese koju sobib selline kombinatsioon suurepäraselt. Ka võib majal üks või paar tuba olla jõulisemat laadi, samas kui ülejäänud toad on värvigamma poolest pigem kergemad. Eriti efektne on musta ja mõne muu värvi kasutamine vannitoas, kuigi sageli ei pääse vannitoas valge tooni kasutamisest, sest valamud, vannid ja tualetipotid on enamasti vaid valgetena saadavad.

Foto autor Alvah Greenholt.

Foto allikas Enigma Interiors.

Sarnaselt fotograafiaga on disainis ja kujutavas kunstis rohkem mänguruumi kui sisekujunduses, kus on oht luua midagi liiga intensiivset või rõhuvat. Kujutava kunsti ja disaini osas võib heaks näiteks musta ja erksa tooni kasutamisest tuua telesarja “Troonide mäng” Targaryenite koja logo – punane kolmepealine lohe mustal taustal. Punase ja musta kombinatsioon on jõuline ja silmatorkav.

Logo kontseptsiooni autor G. R. R. Martin.

Foto allikas XBUDDYFORME [https://xbuddyforme.deviantart.com/].

Autor Helena Karu
Toimetaja Mirel Püss

 

 

 

 

Kuidas blogile sobiv platvorm valida?

Kuidas blogile sobiv platvorm valida?

Nüüd, mil blogi visioon paigas ja nimi olemas, on aeg käised üles käärida ja tegutsema asuda. Kui oled tehnikavõhik nagu mina, ootab kõige põnevam ja väljakutsuvam osa alles ees.

Oleme jõudnud järgmisesse olulisse faasi, mida blogi alustamiseks teha, et lugejateni jõuda. Sa vajad sobivat platvormi, et oma mõtteid teistega jagada! Mõtled nüüd kindlasti, kuidas ja milline valida? Õigesti teed! Et sul oleks kergem edasi liikuda, jagan sinuga olulisi tähelepanekuid, millest ma blogi platvormi valikul  lähtusin.

 

Kodulehekülg versus sotsiaalmeedia

Kui mõtled, kas vajad kodulehekülge või piisab ainult sotsiaalmeedia kanalitesse konto loomisest, siis mul on sulle üks oluline nõuanne, mida soovitab ka enamik tänapäeval tegutsevaid blogijaid. Sa vajad sobivat kodulehekülge! Isiklik koduleht on hea isegi juhul, kui sinu peamine eesmärk on saada sotsiaalmeedia staariks, jagades näiteks Instagrami vahendusel moetrende ja -soovitusi. Ehk mäletad veel suhtlusvõrgustikku Orkut? Ühel hetkel oli see üks populaarseim sotsiaalmeedia kanal, järgmisel aga seda enam ei eksisteerinud. See on ehe näide sellest, et ükski sotsiaalmeedia kanal ei ole igavene. Niisiis ei saa oma eesmärkide saavutamisel  paraku loota ainult sotsiaalmeedia abile , kuna sul pole võimalik seda kontrollida. Küll aga võid sa luua oma kodulehekülje, mille üle ise otsustada. Kodulehekülg on koht, kuhu lugejad saavad ikka ja jälle sinu postitusi lugema või tooteid-teenuseid tarbima tulla, juhul kui sa viimaseid pakud. See aga ei tähenda sugugi, et sa ei võiks kasutada sotsiaalmeedia abi, vastupidi — sotsiaalmeedia ja suhtlusvõrgustike kaudu on sul võimalus jõuda lugejateni ja luua püsiv lugejaskond.

 

Kuidas valida sobiv platvorm?

Loodan, et mõistad nüüd paremini kodulehekülje olulisust. Ütlen ausalt, et minu jaoks oli see teadmatus esiti hirmutav, kuna mul polnud kodulehekülje tegemisest õrna aimugi . Kinnitasin endale sellegipoolest, et kui kõik teised on hakkama saanud, saan ka mina. Loomulikult on võimalik kasutada hoopis asjatundjate abi. Kui oled aga samas olukorras nagu mina tol hetkel, sul on palju vaba aega, aga vähe raha, siis usu, et kodulehekülje loomine ei olegi nii keeruline, kui see alguses tunduda võib.

Enne kui kodulehekülje loomisega alustad, soovitan aga leida sobiv platvorm.  Üks võimalus on valida tasuta platvorm, näiteks Blogger, millega on väga lihtne alustada, omamata erilisi tehnilisi teadmisi. See on hea valik, kui sinu eesmärk on luua endale lihtsalt veebipäevik. Kui sul on aga suuremad ambitsioonid ja soovid blogi kasutada nt oma brändi arendamiseks,, soovitan kaaluda ka teisi võimalusi. Blogger on küll tasuta, kuid see-eest puudub sul tegelikult oma kodulehe üle kontroll. Samuti on sealsed veebilehe loomise võimalused piiratud. Mis siis, kui  Google otsustab ühel päeval selle platvormi pakkumise sootuks lõpetada?

 

Kuna minu jaoks on tähtis, et saaksin oma kodulehte ise juhtida ja kontrollida,, otsustasin tasulise majutusteenusega platvormi (WordPress.org) kasuks. WordPressi platvorm on küll tasuta, kuid kodulehe domeeninime ja majutusteenuse kasutamine siiski mitte.  Kuigi see eeldab väikest investeeringut, saab kodulehekülge enda vajaduste järgi seadistada ning seeläbi ka oma brändi kujundada.

Milline platvorm siis lõpuks valida?

 

Foto: Unsplash Foto: Unsplash

Võib-olla oled hetkel pisut segaduses ega tea, milline platvorm siiski valida. Soovitan siinkohal teha otsus sõltuvalt oma eesmärgist.  Platvormi valikut tehes mõtle, mis on sinu blogi eesmärk — kas soovid päevikut pidada või oma sõnumit ka laiemalt levitada? Lõppkokkuvõttes ei olegi õiget ega valet otsust. Ükskõik milline sinu valik ka ei oleks, oluline on ka see, et vajadusel saad oma blogi alati ühelt platvormilt teisele üle viia.

Kui oled valmis alustama, pead esmalt soovitud domeeni registreerima ja sobiva majutusteenuse pakkuja välja valima. Küsimuste või kahtluste korral soovitan julgelt pöörduda valitud partneri klienditoe poole. Kuna ma ei olnud ise varem kodulehe loomisega kokku puutunud, aitas klienditugi mind palju.

Alusta kasvõi sammhaaval! Esialgu võibki kodulehe loomine tunduda hirmutav ja raske. Pärast esimesi edusamme ja tehtud töö vilju nähes tunned aga kindlasti, et asi oli seda väärt! So, are you ready to take some action?

Autor Monika Schults

Toimetaja Karolin Kaivoja