Igal aastal räägime sügismoest ning ka sel hooajal on Eesti tuntuimad moetegelased ja brändiesindajad jaganud nippe, kuidas ja millist stiili peaks sel sügisel jälgima. Mul aga tekkis küsimus, kas noored teavad nendest trendidest midagi või jälgivad neid ainult moearmastajad? Tegin oma Facebooki sõprade ning koolikaaslaste seas lühikese küsitluse selle sügise trendide kohta, mille valimiks osutusid 9.-12. klassi õpilased ehk 15-19-aastased noored.
Küsimuste koostamiseks kasutasin eelmise aasta detsembrikuus avaldatud Portail.ee artiklit, teiseks TV3 uudistesaate “Seitsmesed” intervjuud Ženja Fokiniga enne Kaubamaja sügiskollektsiooni esitlust. Kolmandaks olid Britta Ratase moekommentaarid Delfi Catwalki kategoorias: “Kaubamaja sügismood: 4 värvigammat, mis on sel hooajal eriti populaarsed”.
Minu küsitlusest võttis osa peaaegu 200 noort vanuses 15-19 aastat, küsimusele “Kas sa jälgid moodi igapäevaselt?” tuli keskmiseks hindeks “3”. Kolmandik minu küsitlusele vastanutest olid neiud, samuti oli kõige rohkem 11. klaasi õpilasi ning populaarseim kool oli Gustav Adolfi Gümnaasium. Selle sügise värvideks on Kaubamaja kollektsioonis muuhulgas merevaik, öösinine, veinipunane ja oliiviroheline. Küsimustikus valiti kõiki värve, kuid enim hääli sai vahtrapuukollane. Tekib kohe huvi, millest selline arvamus? Sügisel tõmbuvad meie ümber kõik lehed enne langemist kollaseks, seega võib liidrit täitsa õigeks pidada. Samuti valiti nii punaseid kui ka rohelisi toone, millest viimast peeti juba eelmise aasta detsembris selle sügise värviks.
Ženja räägib, et sel sügisel peab kindlasti seljas olema kas hall või beež mantel – üle poolte vastas selle koha pealt küsitluses õigesti. Olen tänaval kõndides isegi tähele pannud, et sellised mantlid tulevad just sügis-talve perioodil inimeste kappidest välja ja tänavapilt muutub justkui pruunikashalliks ühtlaseks massiks, ju siis sel aastal on neid eriti märgatavaks tahetud teha. Küsimustikus on peaaegu võrdselt pakutud ka beežid ning hallid sallid ja kampsunid. Tegelikult ei tundu need üldse väärad vastused, sest just paar aastat tagasi said populaarseks Burberry mustriga sallid, mille leiab vast iga noore tüdruku kuid miks mitte ka noormehe garderoobist.
Kolmandaks osutus jällegi küsimus Ženja poolt: ”Milliseid materjale peaks kandma sel sügisel?” Õigeteks vastusteks osutusid kašmiir, vill ja alpaka, kuid paljud vastanutest valisid ka siidi ning sameti, mis oli mulle väga suureks üllatuseks. Kui jälgida Eesti ilma, mis suurem osa ajast on väga halb suusailm, siis minu arvates ei saa välja minnes eriti seljas kanda sametkleiti või siidist pluusi, kui sul just, nagu varem mainitud, mantlit seljas ei ole.
Kõige imetlusväärsemat mustrit ei arvatud kahjuks ära. 2017. aasta sügismustriks on Mosaic enda kollektsiooni pannud palju pariisilike lilledega kui ka tugeva käega tehtud ruudumustreid. Noorte arvates on aga selle sügise mustriks triibud. Millest küll selline arvamus?
Lõpuks räägib kõigi armastatud Ženja Fokin intervjuus veel, et sel sügisel peaks kindlasti investeerima kvaliteeti, mis võitis ka küsitluse viimase küsimuse. Kui rääkida jälle ilmast, siis arvatavasti hoiatab härra Fokin meid pika sügise eest, kus me niipea oma moodsaid mantleid seljast visata ei saa ja kuni järgmise aasta suveni neid veel kapist välja võtame.
Oma uurimise põhjal tuttavate ja sõprade näitel saan väita, et meil on päris moeteadlikud noored. Üle poolte noortest jälgivad tihedalt trende ning üritavad nendega kaasas käia ehk moeloojad on oma tööd teinud väga hästi. Nagu Kaubamaja näidete põhjal on näha, siis sel sügisel on moekas olla lihtne. Riietus võib olla väga lihtne, tuleb vaid valida lemmikvärv ning kanda seda pealaest jalatallani. Seda on kinnitanud ka ajakirja Hooaeg peatoimetaja Britta Ratas Delfi Catwalki rubriigile.
Troonide mängu staar Emilia Clarke on viimaste aastate jooksul võitnud mitmete disainerite tähelepanu. Tema karakter Daenerys Targaryen on inspireerinud tuntud moeloojaid nagu Elie Saab, Alexander McQueen ja isegi Givenchy.
Emilia on alati rõhutanud enda loomulikku ilu klassikalise jumestusega – lainer ja punane huul.
Vaata, kuidas tegin Emiliast inspireeritud meigi Essence toodetega ning võida endale rikkalik meigikomplekt!
Meigipõhja tegemisel kasutasin Essence 2in1 Make-up & Concealer jumestuskreemi, mis jätab mõnusalt naturaalse mulje ning ei jää nahal raske. Seejärel kinnitasin jumestuskreemi Mattifying Compact puudriga. Kontuuriks, põsepunaks ja highlightiks kasutasin Shape Your Face kontuurimispaletti.
Modell: Keidi Nael
NIPP: Et särapuuder jääks intensiivsem, pihusta pintsel enne veega või meigifiksaatoriga niiskeks ning kanna seejärel highlight näo kõrgematele kohtadele (põsesarnad, ninaots, lõug ja otsaesine).
Kulme rõhutasin kulmupuudriga ning selleks, et kulmud terve päeva paigal püsiksid, kammisin need üle veel Make Me Brow kulmugeeliga.
Silmad jätsin seekord lihtsad ja naturaalsed. Kasutades Contouring Eyeshadow Set’i, kandsin tumedama pruuni värvi silma koopajoonele ning heledamat lau liikuvale osale ja kulmukondile. Selleks, et silmad tunduksid suuremad, panin natuke tumedamat pruuni ka alumiste laugude välisnurkadesse. Kui soovid teha keerukamat silmameiki, siis leiad step by step juhised eelmisest stiiliikooni artiklist.
Modell: Keidi Nael
Ripsetušina kasutasin The False Lashes tušši, mis teeb ripsmed megapikaks ja volüümikaks, just nagu kunstripsmed!
Modell: Keidi Nael
Selle meigi puhul on peamine rõhk punastel huultel. Saavutamaks intensiivset punast, kanna huultele kõigepealt huulepliiatsit. See aitab ka huulepulgal kauem peal püsida. Ideaalse punase huule joonistasin seekord Essence Lipliner huulepliiatsi ning Ultra last huulepulgaga.
Kui meik valmis, ära unusta setting spray’d!
Nagu lubatud, teeme selle artikli lõpuks teatavaks eelmise Essence Stiiliikooni meigikomplekti võitja. Esimese rikkaliku meigikoti on võitnud endale …trummipõrin… Annie Electra Ott! Palju õnne!
Järgmise loosimise võitja teeme teatavaks täpselt kahe nädala pärast, 5 novembril, uues Essence stiiliikooni artiklis. Auhinnamängust osavõtmiseks jaga artiklit avalikult oma Facebooki seinal ning tag’i inimene, kellele kuluks samuti kotitäis meigivahendeid ära! 🙂 Head loosiõnne!
11.-14. oktoobrini toimuv Tallinn Fashion Week tõi kolmandal moepäeval lavale magusa moeassortii, mille sekka mahtus nii meestemoodi kui ka udupeent disainpesu. Oma värskeid kollektsioone esitlesid BonBon Lingerie, Nymf, Katrin Aasmaa, Diana Arno ning Tiina Talumees.
Sügisene Tallinn Fashion Week leiab sel aastal aset 11.-14. oktoobril Vaba Laval ning tõi eile, moenädala eelviimasel päeval lavale mitmekesise moevaliku. Uue loominguga astusid publiku ette sensuaalne BonBon Lingerie, värviküllane Nymf, moodsalt pöörane Katrin Aasmaa, jõuline Diana Arno ja elegantne Tiina Talumees.
BonBon Lingerie värske kollektsioon sündis koostöös Marilyn Kerroga ning on inspireeritud tema naiselikkusest ja enesekindlusest. Kollektsiooni läbivaks teemaks ongi kartmatud naised ning seda on täiendatud ka energeetiliste kristallidega, mis on vahetatavad ja mis annavad pesu kandjale soovitud energiaväe. Uhkele pesuetendusele järgnes Nymf, kes tõi lavale küllusliku, sametitest ja tikanditest koosneva kollektsiooni. Nymfi disaineri värske loomingu inspiratsiooniks on tema enda sisemaailm, samuti ka ajastu, mil hinnati just ilu ja filigraansust.
Õhtu teine etendus tõi lavale Katrin Aasmaa pöörase ja moodsa meestekollektsiooni, mis ammutas inspiratsiooni Keskturu rajooni tänavastiilist. Publiku ette jõudis looming, mida ilmestasid põnevad värvilahendused, kihiline riietus, kreisid detailid ning kaootiline stiil. Aasmaa kollektsiooni järel astus lavale Diana Arno, kes esitles moerahvale sügistoonidest inspireeritud igapäevarõivaid, mida täiendasid ootamatud ja jõulised aksessuaarid. Laval sai kohata julgeid sügismantleid, minimalistlikke kleite, killukest hõbedat ning voogavaid peokangaid.
Eilset õhtut jäi lõpetama Tiina Talumees, kes pakkus moepublikule elegantset silmailu ning omajagu üllatust. Kaunite kleitide ja peensusteni lihvitud detailidega naisterõivaste vahele oli esmakordselt poetatud ka meesterõivaid, mida iseloomustasid kihilisus, unisex-lõiked ja sillerdavaid kangaid. Talumehe värskeima loomingu inspiratsiooniallikaks on sõltumatu naine, kes murrab meeste ja naiste rõivamaailmade vahele joonistatud piire.
Neli päeva kestnud Tallinn Fashion Weeki moemaraton kulmineerub täna õhtul, mil publiku ette jõuab selleaastase moespektaakli viimane vaatus. Täna astuvad lavale moekunstnikud Vilve Unt, Piret Kuresaar ja Liina Stein ning ühenduse Embassy of Fashion disainerid.
Täna õhtul kõlab Vaba Lava teatrisaalis kolmeteistkümnenda Tallinn Fashion Weeki lõppakord ning sügise säravat moepidu jäävad lõpetama Vilve Unt, Piret Kuresaar, Liina Stein ning Embassy of Fashioni disainerid Ketlin Bachmann, Riina Põldroos ja Aldo Järvsoo.
Vilve Unt piilub inspiratsiooniks möödunud kümnenditesse ja ajakirja Siluett kaante vahele ning toob lavale kollektsiooni, millest käivad läbi nii 60ndate ja 70ndate stiilinopped kui ka militaarsete elementidega rõivalahendused. Disainer püüab oma värskes kollektsioonis äratada ellu ka omaaegsed varrastel kootud silmuskudumite mustrid ning avab need uues ja kaasaegses võtmes. Vilve järel jõuab lavale Piret Kuresaar, kelle uut loomingut on ühtaegu mõjutanud nii 50ndate aastate Christian Dior kui ka Jackson Pollocki ekspressionistlikud mustrivõnked ja Yohji Yamamoto käekirjale omane kargus. Kuresaare värske kollektsiooni loomisel on mängitud erinevates tehnikates kõrgkvaliteediliste villaste kangastega, kašmiirist vildini välja.
Viimase päeva teise etenduse toob moepublikuni äsja Pariisist naasnud Liina Stein, kelle uue kollektsiooni kroonijuveelideks on käsitööna valminud kokteili- ja õhtukleidid. Disaineri värskeim looming ongi pühendatud just peohooajale, mis väljendub pitside luksuslikkuses, pärlisäras, dramaatiliselt külluslikult lendlevas kõrgkvaliteetses siidis ning tähistaevalikult helkivates romantilistes sulekangastes.
Kolmeteistkümnendat moenädalat jäävad aga lõpetama ühenduse Embassy of Fashion moekunstnikud Ketlin Bachmann, Riina Põldroos ja Aldo Järvsoo.
Ketlin Bachmann toob lavale kollektsiooni, mis on disainerile omaselt vastuoluline, olles ühtaegu nii tume ja tõsine kui ka kerge ja mänguline. Ketlini inspiratsiooniks olnud ööelukad lipsavad läbi kollektsiooni detailidelt ja aplikatsioonidelt ning tumedat tonaalsust läbistavad valgussähvatustena erinevad metalltoonid, läiked ja litter.
Riina Põldroos sukeldub oma värskes loomingus aga vetesügavustesse ning toob moelavale lummavad ja lainevahused näkineiud ning ahvatlevana helklevad soomused. Tema kollektsioonis vahelduvad õhukesest neopreenist liibuvad kleidid ja töötlemata lõikeservadega mantlid, pimedusse heidavad aga valgust hinnalised litterkangad. Aldo Järvsoo on oma loomingus kogunud inspiratsiooni nõiduslikest naistest, kes seiklevad pimedates sügisõhtutes ja kaamose hämaruses. Tema uues kollektsioonis kohtab nii neopreenist mantleid ja sportlikke jakke kui ka sügavpunasena voogavat siidšifooni ning seda saadab Tanel Veenre Jewellery värskeim ehtekollektsioon, milles leidub liblikaid, nahkhiiri, riste, südameid ja mustvalgeid silmakujulisi poolvääriskive.
14.10 kell 18.00 Piret Kuresaar, foto Reino Kuber ja Susann Kõomägi
14.10 kell 18.00 Vilve Unt, foto Johanna Eenma
14.10 kell 19.30 Liina Stein, foto Taavi Luhamaa
14.10 kell 21.00 Embassy of Fashion, Aldo Järvsoo, foto Tanel Veenre
14.10 kell 21.00 Embassy of Fashion, Ketlin Bachmann, foto Hele-Mai Alamaa
14.10 kell 21.00 Embassy of Fashion, Riina Põldroos
Neljapäeval, 12. oktoobril näitas Eesti moemaja IRIS JANVIER Tallinn Fashion Week raames VABA LAVAL täismajale oma uut sügistalvist ready-to-wear kollektsiooni Clash of Abundance šiki moeetendusega.
Too shiny, too dark, too feminine, too masculine, different personalities, different decades… everything connected by IRIS JANVIER.
Sügis/talv 2017 looming on inspireeritud unisex esteetika suunast, kus riided ei loo piire mehelikkuse ja naiselikkuse vahel. Rõivas küsib vähem kandja sugu kui otsib inimese omapärast karakterit- oversized mantlid, pusad, meeste ülikonnast inspireeritud jakid, kus soliidne ja sportlik kombineerub futuristlikult moodsaks tervikuks. Klassikalised siluetid segunevad ka sel korral IRIS JANVIER käekirjale omaselt positiivselt hullumeelsete kangaste ja põnevate vormide näol.
Mahulised intarsias loodud kudumid, suuremõõtmelised prindid ja kosmose sädelevad materjalid on märksõnadeks selle hooaja toodetele- igale karakterile leiab selle õige ja omapärasema komplekti, mis täiendab varasemat garderoobi.
Läikivad ja sädelevad jacquard- ja litterkangad lisavad talvele pidulikkust samal ajal kui villased mantlid ihusõbraliku viskoosvoodriga, meriino- ja alpakavilla seguga kudumid hoiavad Sind külma ilma eest peidus.
Sügis/talv 2017 kollektsiooni „Clash of Abundance” kangaprindid on sündinud guaššvärvide ja tindiga tekstuuride katsetamisel, mille tulemusel sündisid õhulisi värvipilvi meenutavad kamuflaažmustrid.IRIS JANVIER printe iseloomustab mitmekülgne, külluslik, unistav, emotsionaalne, julge ja põnevaks tervikuks harmoneeruv elegants ning unisex esteetika.
Bordoo ja türkiisi toonid lisavad talvekollektsiooni dramaatilisusse positiivset energiat ja kirkust, mis sähvatavad ka kollektsiooni intarsia tehnikas kootud kudumite suuremõõtmelises mustris.
Pocahontase kollektsioon on olnud koostööplatvorm, kus Kristian Steinberg kutsus esinema noori Eesti kunstnikke, filmi tegijaid ja moekunstnikke. Kogu projekt algas juba eelmisel talvel koos õpilastega EKAs, kus Kristian juhendas esmakordselt abstraktse disaini moekursust. Võitjad Ester Soidla, Brita-Liisa Brutus ja Kreete Aidla jäid Kristianile silma kui julged, innovatiivsed ja andekad moedisainerid, ning assisteerisid teda koge kollekstiooni protsessiga, mis algas inspiratsioonireisiga Veneetsia kunstimessile. Aja jooksul liitusid projektiga ka Johan Magnus Aule, kes alustas dokumentaalfilmi loomist ja VR kontsepti välja mõtlemist, Saara-Samantha Steinberg, kes tegeles casting protsessiga , ning Grete-Ly Valing kelle ülessandeks olid graafika, show muusika ja taustafilm. Pocahontase kollektsioon oli enam kui moekollekstioon ja sai platvormiks loomingule läbi erinevate valdkondade.
Pocahontas oli Powhatani indiaanihõimu pealiku tütar. Ta armus valgesse mehesse, avaldas talle oma armastust, reisis temaga kaasa maailma teise otsa, võttes omaks mehe maailma ja selle usu. Looduslapsest sai naine ja õukonnadaam Inglismaal. Kuigi tema reis uude ellu oli nii geograafiline kui ka spirituaalne rännak ja tema maailm muutus drastiliselt, demonstreeris ta alati naiselikku jõudu ja selle väärikust.
Kristian Steinbergi esimene naisterõivaste kollektsioon järgib Pocahontase rada modernses ja poeetilises võtmes ning toob esile selle, et suured muutused läbi elu on loomulikud. Me kohtume noore naisega, kes leiab ka võõrastes tavades ja usus midagi huvitavat, mitte hirmutavat ja lõpuks me kohtame eksootilist, kuid väärikat õukonnadaami, kes näitas ka siinpool ookeani, et nahavärv on vaid nahavärv…
Kangas on Kristiani disainiprotsessis kuningas ning Pocahontase reisi illustreerivad Itaalia ja Jaapani päritolu materjalid, mille värvigamma ja tekstuurid lisavad oma dimensiooni. Lugu algab õrna puuvillase looriga, kohtub siis etnostiilis žakaar- ja gabardiinkangaga, mida lõpuks murravad organza, udusule pinnaga kreppkangas ja õlise efektiga must nahk.
Värvilugu algab avaras preerias ning taevakarva sinine juhatab meid läbi indigotoonide, kohiseva jõe ja loodusrahvalike motiivide üle verepunase etnostiilis kangastele ning jõuab liivakarva kandilisema siluetini. Reisi viimane faas on graafiliselt must-valge ning kontrastne pinnatekstuurides.
Kristian Steinberg on professionaalne konstruktor ja disainer ning kollektsioonis on mõlemal oskusel suur osakaal. Mitmed rõivaesemed on abstraktsed ning võimalusega neid omamoodi kanda või oma keha ja proportsioonide järgi kohendada. Kristian leiab, et kehaideaalide tagaajamine on jõudnud absurdini, seega varieeruvad tema modellid nii vanuses kui proportsioonides. See on loosungiteta feminism, mis annab sõna üle rõivakandjale. Kollektsioonis ei tähenda see ühes suuruses vormituid riideid, vaid rõhutab, et tegumood on alati lahendus mis iganes tüüpi kehale.
Nõukogude Eestis, Rootsis ja Inglismaal elanud Kristian on ise läbinud Pocahontasega sarnase teekonna. Pagulasena ei julgenud Kristian unistadagi sellest, et pühendada enda elu ühel päeval kunstile. Stockholmis keemia eriala õppides valis ta siiski moeeriala. Tänaseks on ta praktiseerinud ja töötanud selliste disaineritega nagu Alexander McQueen, Halston ja Matthew Williamson. Kristiani konstrueeritud rõivaid kannavad maailma mõjukamad naised nagu Suurbritannia peaminister Theresa May ja Jordaania Kuninganna Rania. Tema meesterõivaste disaine kannavad tuntud muusikud ja filminäitlejad nagu JLS laulja Oritzé Williams ja Harry Potteri staar Matt Dave Lewis ja paljud teised.
Pocahontas kollektsioon on valminud tervikuna Eestis, koostöös Kristiani Eesti Kunstiakadeemias toimunud kursuse võitnud disaineritega Ester Soidla, Britta- Liisa Brutus ja Kreeta Aidla. Kollektsioon on platvorm, kus koostöö jätkub ka teiste noorte Eesti naiskunstnikega – graafik-animaator ja muusik Grete-Ly Valing, fotograaf Saara Samantha Steinberg ja ehtekunstnik Eva Mirza. Show stilistikat juhendab kunstiline juht Jeffrey Cameron New Yorgist ja show koreograafia kontseptsiooni autor on Jüri Nael. Meediafilmi autor on Sander Antoniak. Partnersuhted ja meedia Katrin Aunpu ja projekti assistent Maarika Steinberg.
Kogu moeshow filmib 360º kaameraga üles Johannes Magnus Aule. Selle tulemusena valmivat virtuaalreaalset versiooni showst on võimalik kogeda pop-up näituse pressipäeval 16. oktoobril. Publikule avatakse näitus kollektsioonist juba 12. oktoobril Tallinna Kaubamaja Naistemaailmas.
Eile toimus Telliskivis Vaba Laval Tallinna Moenädalala Tallinn Fashion Week teine vaimustav moepäev. Moepubliku ette toodi rõivabrändide Sirimiri, Mammu Couture, Iris Janvier ja Tallinn Dolls by Karolin Kuusik uued kollektsioonid. Nägime niivõrd erinevaid tahke Eesti piduliku moe paremikust, et üldpildi väljajoonistamine muutub aina keerulisemaks.
Teise päeva avashow esimene etteaste oli seekord Tartu brändi Sirimiri päralt. Sirimiri on see põhjamaiselt sädelev muinasjutt, mida tahaks endaga igapäevaselt kaasas kanda üks hingelt unistaja, kuid tegelikult väga asjalik naine. Kui trükikangaste puhul jääb disainer tihti lootma pildi mõjule ning lõige ei tundu alati üllatav, siis seekord vaimustas mind just lõikeline lahendus: tavalistest pikemad kolmveerand-varrukad pastelsetel hõlmikkleitidel. Väike praktiline nüke, mis muudab kleidid ka jõulisemate käsivartega naiste seljas eeterlikult hõrguks. Ja mitte ainul trükikangas vaid ka ilukirjandusest inspireeritud tikandid. Fashionistad meenutasid veel päeva lõpus baaris Kärbes seda Sirimiri tikitud seljaosaga kohevalt sooja mantlit.
Sirimirile järgnes Mammu Couture, kes tõi prantsuse tänavamuusika saatel lavale kelmikad Pariisi kaunitarid Eesti võtmes. Olin esmalt pisut skeptiline, et äkki tuleb show liiga magus ja roosiline – minusugusele hingelt karatekid‘ naisele sobimatu – aga vastupidi. Ma juba unistan omale sõbranna pulmaks seda maani helerohelist puhvseelikut, mis muide nagu kõik teised Mammu Couture`i esitletud hõrgutised on ainueksemplar. Kas mängus oli ehtpransuslik atmosfäär või kaharate kleitide ikooniline stiililahendus, aga kaks modelli nägid välja täpselt nagu Audrey Hepburn. See moeshow aina üllatas, tahtsin julgemalt kaasa elada nagu mu kõrval istuva slaavi moekaunitari laps. Hämmastavalt stiilse briti koolitüdruku rõivais kusagil kuueaastane plika plaksutas julget ja lausus kohati kõva häälega tunnustavalt: „Uhh tõ!” Ma mõtlesin umbes sama, kui nägin Mammu Couture glitter-taskutega peokleite.
Mind vaimustas veel tänavuse Tallinn Fahion Week`i moepubliku klassikaline ilu. Kaunid naised kandsid Eesti moeloojate ja moemajade loomingut istusid sirgelt ja käitusid veetlevalt. Rõõmustasin, et on möödumas swagstiili kõrgajad, kui moeshowle tuli demonstratiivselt nokatsi ja dressiga nagu kõrvalmaja Rimisse. Ikkagi Tallinna suurim moeüritus, selle nimel tasub vaeva näha.
Järgnev Iris Janvieri moeetendus vapustas showga:lasergeomeetria, DJ-de täpselt timmitud apokalüptilised muusikapalad – tõeliselt läbikombineeritud vaatemäng moesõbrale. Iris Janvieri Uni-sexikad lõiked ja glitter-detailid mõjusid totaalse poweri–süstina. Autoritaarse ja rõhutatult šikki kosmoseviidetega pikitud kollektsiooni haakus maitseka kelmikusena sädelev 80ndatest inspireeritud over-size kudum. Alati on rõõm näha laval kantavaid rõivaid, mis annavad igapäevasündmustele galaktilise mõõtme. Täiesti muuseas tuli esitlusele pealaest jalatallani samurai look. Wow! Muuseas mu moesõnavara täienes sõnaga žakaarkangas ehk jaquard, kuna Iris Janvieri punastesse 60ndate lõikega jakkidesse oli sissekootud just selline reljeefne muster.
Teist moepäeva jäi lõpetama Tallinn Dolls by Karolin Kuusik. Karolin Kuusik mängis seekord laval mitut tüüpi nukkudega: moodsate, boheemlike, superstaarilike ja saatuslikega. Modellide vahel jalutasid uljalt tuntud naised eesti meelelahutusmaailmast. Nii armas oli näha Lenna Kuurmaad modellide seas, kujutasin ette, et oleksin isegi tema veidi moodi pisike, kui peaksin poodiumil käima. Kui moemaastikul tõstab pead sametkanga kasutus, ka Tallinna Moenädal kinnitas seda läbi mitme esitluse, siis Tallinn Dolls`i saatuslikud sametkleidi olid lummavad, otsekui filmist. Samet polnud Karolin Kuusiku kollektsioonis kohal vaid sellepärast, et ta on moes, vaid seepärast, et ta on vältimatu.
Tippisin soojas sügisvihmas Kalamaja romantiliselt valgustatud kohvikulaternakettide alt koju ja olin juba ette elevil, mida toob kolmeteistkümnes Tallinn Fashion Week meile veel edasistel päevadel selle nädala lõpus. Varsti postitame ka oma fotogalerii eilsest üritusest.
Tunnustatud fotograaf Michal Pudelkaga koostöös valminud kollektsiooni ,,ERDEM x H&M” unikaalne lookbook on truu Erdemi ilu-visioonile ning näitab võtmeesemeid värskest H&Mi disainerkollektsioonist.
,,Kollektsioon ,,ERDEM x H&M” kõnetas mind sügavalt, mistõttu soovisin luua selle jaoks lookbook’i, mida iseloomustaksid väikesed vimkad. Mulle meeldib elavdada oma tööde atmosfääri, lisades sinna üllatuselemente ja sürrealismi. Sellel pildistamisel ulatas näiteks keegi kaadritagune modellile lilli,” ütleb Michal Pudelka.
Lookbook’i fotodesse on Pudelka puistanud inglispärasust. Fotosessioon toimus samas maamõisas, kus valmis režissöör Baz Luhrmanni käe all kollektsiooni lühifilm ning reklaamikampaania pildid.
,,Oli äärmiselt meeldiv jälgida, kuidas Michal tõlgendas kollektsiooni meeleolu. Mulle meeldib, kuidas ta on mänginud erinevate elementidega nagu näiteks lilledega, et rõhutada ,,ERDEM x H&M” vaimsust,” tõdes Erdem.
Kollektsioon ,,ERDEM x H&M“ saabub Eestis müügile 2. novembril kell 8.00 Postimaja H&Mi kauplusesse ja e-poodi aadressil hm.com.
