Soojad toonid interjööris, kunstis ja fotograafias

Soojad toonid interjööris, kunstis ja fotograafias

Soojad toonid — kollane, oranž, punane, kuldne —  meenutavad tuld, kuumust ja päikesepaistet. Sellistel  fotodel ja kunstiteostel on mõnus aura ning oma elujõulisuse tõttu sobivad need hästi põhjamaise inimese koju.

Sisekujunduses on soojadel värvidel ergastav mõju, mistõttu sobivad punane, kollane ja oranž hästi ruumidesse, kus on kiire ja ergas inimtegevus — näiteks söögitubadesse ja kodukontoritesse. Need elavdavad vestlust ja mõjuvad meeliülendavalt, samas on oht, et need muutuvad liiga domineerivaks. Sellisel juhul tuleks tasakaaluks lisada näiteks valget või valida mõne sooja tooni pastelsem variant. Puhas punane toon on kõikidest värvidest kõige intensiivsem ja tõstab adrenaliini, kollased ja kuldsed toonid aga mõjuvad hästi loovusele. 1

Visuaalselt mõjuvad soojad toonid justkui oleksid nad vaatajale lähemal, tänu sellele loovad need hubase mulje ning sobivad kasutamiseks suurtes ja steriilsetena mõjuvates ruumides. Et avara magamistoa üldmuljet soojemaks muuta, on hea valida mahedam toon, nagu terrakota või karamellivärv. 2

Foto autor Bryce Stanten Dunnam.

Foto autor Mahmoud Ahmed Hamam.

Kunstnikud eelistavad üldiselt sooje toone külmadele. Ühes uurimuses võrreldi suvaliste fotode ja kunstitööde pikslite alatoone. Ilmnes, et kunstnikud olid oma töödes kasutanud rohkem punast, oranži ja kollast, kui looduses tegelikult esineb. Sellel on mitu seletust. Üks põhjus võib olla tõsiasi, et sinine pigment oli kunagi raskesti kättesaadav ja kallis. Teine põhjus on kuldse värvi kasutamine jumalikkuse edasiandmiseks kuldse alatooniga objektid sümboliseerivad kõrgemat jõudu ja paradiisi, surmajärgset elu, järgmist tasandit, mille poole püüelda.  Psühholoog ja filosoof William James intervjueeris inimesi, küsides neilt, mil momendil olid nad tundnud end eriti inspireerituna ning kogenud isegi ilmutusi. James täheldas, et paljud nendest ilmutustest olid kuldsetes toonides. Kuldne domineerib ka paljude kirikute interjöörides. Kolmanda seletusena eelistatakse alateadlikult sooje värve põhjusel, et paljud söögiks kasutatavad küpsed viljad on kas kollased, punased või oranžid. 3

Autor Jasper Francis Cropsey (1823–1900).

Vähesel määral külmade toonide kasutamine aitab kontrasti luua.

Autor Leonid Afremov.

Kuigi jahedates toonides fotod on teravamad ja selgemad, siis soojad toonid mõjuvad kutsuvamalt ja annavad rohkem emotsioone edasi. Sooja tonaalsuse saamiseks on lihtne viis ära kasutada madalat ja sooja päikesevalgust, mis esineb paar tundi peale päikesetõusu ning enne loojangut. Teine võimalus on sooje toone töötlusega võimendada või kasutada pildistamisel värvilisi valgusallikaid ja filtreid ning mängida kaamera seadmetega, et reguleerida värviulatust, tumedust ja heledust.

Foto autor Matt Rigg.

Foto autor Caroline Zenker.

Foto autor Eikki Voolaid.

 

Kasutatud allikad:

1 https://www.hsviimistlus.com/huumlva-notildeu–uudised/soojad-jahedad-ja-neutraalsed-toonid

2 http://moodnekodu.delfi.ee/news/sisustusjadisain/hea-teada-oska-teha-vahet-soojadel-ja-kulmadel-toonidel?id=81023357

3 http://gurneyjourney.blogspot.com/2013/08/why-do-artists-prefer-warm-colors.html

Autor Helena Karu
Toimetaja Elisabeth Kaukonen

Industriaalstiil muusikas, moes ja sisekujunduses

Industriaalstiil muusikas, moes ja sisekujunduses

Stiilina on industrial tuntud eelkõige muusikamaastikul, aga ka sisekujunduses ja vähemal määral riietuses. Industriaalmuusika kujunes välja 20. sajandi teisel poolel ja sellest omakorda on mõjutusi saanud mood. Industrial-stiil sisekujunduses kombineerib modernseid ja tööstuslikke elemente.

Industriaalmuusika on lai mõiste. Tegu on kombinatsiooniga elektroonilisest ja eksperimentaalsest muusikast ning seda võiks iseloomustada sõnadega avangardistlik, karm, provokatiivne ja transgressiivne. AllMusic kirjeldab industrial’i kui “kõige lihvitumat ja agressiivsemat segu rokist ja elektroonilisest muusikast”. Mõiste kinnistus muusikamaailmas 1970ndatel, kui Inglise bändi Throbbing Gristle’i liikmed asutasid plaadifirma Industrial Records. Industriaalmuusika esimesed väljapaistvad artistid olid Throbbing Gristle, Monte Cazazza, SPK, Boyd Rice, Cabaret Voltaire ja Z’EV. 80ndatel tõusid esile Front 242, KMFDM, Front Line Assembly, Ministry ja Sister Machine Gun. Industrial-artistide laulusõnad on tihti häirivad ja artistid soovivad oma muusika kuulajaid ärgitada iseseisvalt mõtlema ning enda eest seisma. Oluline on maailma vaadata laia ja ratsionaalse pilguga.

Industrial on kitsamalt seotud näiteks selliste stiilidega nagu psühhedeelne rokk, punk rock, dark ambient, Electronic Body Music (EBM), industrial dance, industrial hip hop, industrial metal, industrial rock, industrial techno, neofolk, techstep, witch house ja darkcore. 1

Industriaalmuusika pakkus 70ndate keskel kultuurilise masenduse ja majanduskriisi kõrval elavat, provokatiivset ja kunstilist muusikat. Seda stiili edendasid tehasetöölised, üliõpilased ja töötud, kes olid küll haritud ja kunstilise meelega, kuid neil puudus varasem kogemus muusikavallas. Sellest faktist hoolimata õnnestus neil kujundada muusikaajalugu. Industriaalmuusika sai inspiratsiooni Krautrock’i bändidelt nagu Kraftwerk, Faust ja Can, samuti 20. sajandi kunstivooludest dadaismist, futurismist ja sürrealismist ning postmodernistlikelt kirjanikelt nagu William S. Burroughs, Brion Gysin ja J. G. Ballard. Levis teeme-ise suhtumine, kasutati omavalmistatud süntesaatoreid ja tehastes lindistatud helisid või koguni lindistati oma lood tehastes. 2

Industrial-moodi kui selgete piiridega riietumisstiili otseselt ei eksisteeri, küll aga on olemas mõned kindlad jooned, mis esinevad eelkõige industrial rock’i ja industrial metal’it viljelevate artistide ning antud stiilide austajate välimuses. Silma hakkavad tugevalt rokilikud, pungilikud ja gootilikud stiilielemendid ning tumedad toonid. Levinud on musta värvi ja nahksed rõivad, aga ka kunstmaterjalid, tume silmameik, ketid, pandlad ja needid.

Rõivadisainer Trish Summerville (keskel) poseerimas koos oma modellidega. Tegu on H&M’i kollektsiooniga, mis on inspireeritud filmi- ja raamatusarja “Lohetätoveeringuga tüdruk” peategelasest Lisbeth Salanderist. Foto: WWD. 3

Kitsama näitena võib välja tuua cybergoth’i ehk kübergooti stiili, mis on saanud mõjutusi reivist ja gooti ning rivethead’i stiilidest. Riietuses kombineeritakse musta mõne neoonvärviga, kasutatakse nii matte kui ka läikivaid materjale, tehislik üldmulje on taotluslik. Levinud elemendid on korsetid, tanksaapad, lenduristiilis prillid, mida kantakse kaelas või pealael, gaasimaskid ja kunstlikest materjalidest juuksepikendused. 4

Kübergooti stiil. Foto autor Mysteria Violent (Margo) [https://mysteria-violent.deviantart.com/].

Sisekujunduses taotleb industrial kergelt toorest, lõpetamata, veidi laohoonet meenutavat üldmuljet. Kasutust leiavad neutraalsed toonid, puit ja metall. Tihti jäetakse nähtavale sellised objektid, mida muidu peidetakse, näiteks torud ja juhtmed. Industrial-stiilis interjööri võib tihti näha endistes tööstushoonetes, mis on elamuteks ümber ehitatud. 5

 

Tuntud industrial-stiilis sisekujundusega hoone Eestis on Tallinna Kultuurikatel, mis asub endises Tallinna Linna Elektri Keskjaama hoones. 6

Erinevate materjalide miksimine aitab hästi luua muljet, mida industrial-tüüpi interjöör taotleb. Heaks näiteks on tuba, mille üks või kaks seina on kivist ja ülejäänud muust materjalist. Viimistletud modernsete ja robustselt tööstuslike sisustuselementide koosmõju on uudne, põnev ja värskendav. Kõrged laed aitavad samuti soovitud muljet luua.

Foto allikas tiltpixel.com.

Foto autor Dušan Vukčevič.

Foto allikas www.barasona.com.

Kultuurikatel. Foto autor Sven Soome.

 

Kasutatud allikad:

1 https://en.wikipedia.org/wiki/Industrial_music

2 https://www.kinosoprus.ee/et/film/industrial-soundtrack-urban-decay

3 https://fashionista.com/2011/10/want-to-look-like-lisbeth-salander-hm-announces-new-collaboration-with-the-girl-with-the-dragon-tattoo

4 https://en.wikipedia.org/wiki/Cybergoth

5 https://www.decoist.com/2014-01-20/industrial-interior-designs/

6 https://et.wikipedia.org/wiki/Kultuurikatel

Autor Helena Karu
Toimetaja Mirel Püss

Moe ja looduse sümbioos läbi ajaloo

Moe ja looduse sümbioos läbi ajaloo

Kui mainida moe ja looduse vahelisi seoseid, tulevad meelde suured loodust saastavad vabrikud, puuvilla kasvatamiseks kuluvad miljonid veeliitrid, lammaste halb kohtlemine, angoora kitsede mahatallatud maad Mongoolias, kiirmoe tõttu tekkinud prügi ja tarbimisühiskond. Kõik need probleemid on tänapäeval erakordselt aktuaalsed ja kõigil on ühine joon — need räägivad sellest, kuidas mood loodust mõjutab. Kas olete vahel mõelnud, kuidas loodus on moodi mõjutanud?

Kõige märgatavam viis, kuidas loodus on moodi mõjutanud, on muidugi materjalikasutus. Kogu ajaloo jooksul, ka kümneid tuhandeid aastaid enne moetööstuse loomist, on inimesed kehakatteid teinud looduslikest materjalidest. Millist vapustavat valikut pakuvad looduslikud materjalid! Puuvilla argisusest ja mugavusest siidi pehmuseni, mohääri karvasusest rustikaalse maavillani, tuhandete aastate tagustest loomanahkadest kehakatetest 19. sajandi keeruka disainiga kasukateni. Mida inimesed seljas kannavad ja mis on moes, on kliima mõjutanud sama palju kui usk ja kultuur. Täpsemalt see, millised loomad ja taimed selles kliimas elavad ja kasvavad. Hiljem lisandusid muidugi ka rahvusvaheline kaubandus ning sünteetilised materjalid, tänu millele saamegi nüüd kanda Hiinas toodetud Türgi angoora villast jakki, Bangladeshis tehtud polüestrist retuuse, Eesti triiksärki ja Šveitsi käekella.

Ent mitmed moeajaloos tehtud leiutised on täpselt samamoodi inspireeritud looduses leiduvast. Võtame näiteks takjapaela. Igaüks on oma elus näinud takjaid, ent just George de Mestral¹ mõtles koeraga jalutades välja fenomenaalselt lihtsa, ent samas erakordselt kasuliku leiutise, milleta me oma jalanõusid, seljakotte ja matkavarustust ette ei kujutaks.

Jalanõudest ja seljakottidest rääkides — ka sõjaväeriided on omalaadne mood. Kui veel paarsada aastat tagasi leiti, et parimad lahinguriided on võimalikult silmapaistvad ning soovitatavalt puhvis ja kirjud, siis tänapäeval püüeldakse aina enam täielikult loodusega ühte sulandumise poole. Uuele suunale pani aluse loodus ise. Leidub nõnda palju loomi, kes näevad välja täpselt nagu mõni taim või teine olend. Kunstnik Abbott Thayer arendas ideed edasi ning leidis, et on olemas kaht sorti kamuflaaži — loomade heledad kõhud, mis vähendavad päikese tekitatud varje ja loovad tunde, nagu oleks loom kahedimensiooniline, ning tähnilised kehad, mis muudavad raskemaks mõistmise, kus on looma piirjooned. Veelgi hiljem, 1940. aastal, seletas Hugh Cott need nähtused ära ja pani neile nimed. ²

Foto allikas www.pexels.com.

Ent juba 19. sajandi lõpus olid Briti sõdurid Indias hakanud vorme tee ja karriga värvima, kuna esiteks oli neid siis raskem märgata ja teiseks ei pidanud vorme valgena hoidma. Esimesed kamuflaažieksperdid palkas aga Prantsuse armee esimeses maailmasõjas ning nende töö oli sõjaväelastele ümbrusse sulandumist õpetada. Teine maailmasõda lausa võideti osaliselt tänu erakordsele kamuflaažile — lisaks riietele, tankidele ja allveelaevadele suutsid liitlasväed terve Suessi kanali lennukitele nähtamatuks muuta. Pole siis ime, et kamuflaažriie sai ka tavaelus erakordselt populaarseks. Mitmed muusikud on oma poliitilise aktivismi märgiks kandnud khakitooni rõivaid. Tänapäeval aga on kamuflaaž peale kasulikule tuhandeid elusid päästnud sõjaväerelvale ka lõputusse linnadžunglisse sukeldumise viis. ²

See pole aga veel kõik. Peaaegu kõigi meie igapäevaelus on kasutusel mõni vetthülgav jope või keep. Need kangad teeb märgumatuks just nende töötlus, tänu millele on nurk veetilga ja pinna vahel eriti suur. Selliste kangastega on materjaliteadlased juba aastakümneid vaeva näinud ning teinud tohutult palju keerukaid arvutusi keerukate valemite põhjal. Kogu see tohutu arvutamine oleks aga olematu, kui ei oleks ühte taime — lootoslille. Just hüdrofoobsed lootose lehed panid teadlased mõtlema sarnaste omadustega kangale. Puhtust sümboliseerivalt lootoselt voolab vesi lihtsalt maha.³

Foto allikas www.pixabay.com.

Sümbolitest rääkides — väga paljud ajaloos populaarsed sümbolid on pärit loodusest. Kui palju on olnud moekaid lilleõisi! Mõelgem vaid rooside sõja punastele ja valgetele õitele ning Prantsusmaa kuningavõimu sümbolile liiliale. Ent moekate lilleõite juures peab meelde tuletama, et eestlastena armastame me ju enim rukkililli ja teisi põllulilli, millest pärgi punume ja mille mustreid riietele tikime. Mitte vaid Muhust, vaid igast Eesti otsast leiab säravaid värve, peeneid kompositsioone ja põnevaid tehnikaid, milles korduvad pidevalt looduslikud motiivid. Just nendes kodumaistes ja kaunites riietes on midagi nii ürgnaturaalset. Rahvarõivaid tehakse aastaid, nendega nähakse vaeva ja neid hoitakse. Iga lõng on ise värvitud, iga õis ise tikitud — kõik on loodusega kooskõlas.

Kokkuvõtteks saab öelda, et kuigi võib jääda mulje, et tänapäeval on moe ja looduse vahel vaid negatiivne ja konfliktne suhe, on tegelikult nende kahe kooseksisteerimine täiesti võimalik. Teaduse abil võib nende sümbioosist sündida uusi ja vaimustavaid leiutisi, mis korraga arendavad moodi, seovad meid loodusega ja säästavad keskkonda.

¹ https://www.velcro.com/blog/2016/11/an-idea-that-stuck-how-george-de-mestral-invented-the-velcro-fastener/

² https://www.historyextra.com/period/victorian/a-brief-history-of-camouflage/

³ https://www.theguardian.com/sustainable-business/sustainable-fashion-blog/nature-fabrics-fashion-industry-biomimicry


Autor Liisa Ady Oks
Toimetaja Triinu Mölder

Monton avaldas Riin Ellipiga olümpiakollektsiooni auks loo “Vaba”

Monton avaldas Riin Ellipiga olümpiakollektsiooni auks loo “Vaba”

Monton ja Eesti Olümpiakomitee esitlesid 13. novembril värsket olümpiakollektsiooni „1918“, mis on pühendatud Eesti Vabariigi 100. sünnipäevale. Riin Ellip lõi loo, mille eesmärgiks on võimalikult palju eestlasi peagi algavaks olümpiaks positiivselt meelestada.

Loos “Vaba”, mille sõnade ja viisi autor on Eesti muusik Riin Ellip ning produtsendiks bassimees Siim Avango, kõlavad vabadusemeelsed loosungid. Riin ise peab moebrändiga koostöö alguseks õigel ajal õiges kohas olemist ning hindab õhku, mida talle loominguks jäeti: „Montoni poolt saime loo kirjutamisel palju mänguruumi, seda suunati vaid märksõnadega, nagu positiivsus, noorus, andekus ja vabadus ise.” Ajastut iseloomustavad mõnusad rullkraega kudumid, naistel pikendatud pihaosaga kleidid ning ajastule iseloomulikud detailid.

Montoni kollektsioonijuht Pille Lauring kommenteerib koostööd: „Montoni roll on julgustada eneseväljendust ning seetõttu oleme alati avatud koostööprojektidele, mis seda eesmärki toetavad. Olümpiakollektsiooni raames, mis on kingitus EV100 sünnipäevale, soovisime esile tõsta mõnda andekat eestimaist artisti, kes veel ei ole suurt tuntust kogunud, kuid kelle energia ja loominguline meel meid väga inspireerivad. Kindlasti oleme tulemusega rahul ning loodame sarnaseid – veidi tavapärasest erinevaid – projekte ka tulevikus läbi viia.”

 

 

Montoni PyeongChangi kollektsioon on valminud limiteeritud koguses ning on müügil Montoni brändipoodides üles Eesti, e-poes Andmorefashion.com, Tallinki kruiisilaevade Megastar ja Victoria pardal, Tallinna Kaubamajas, Stockmannis ja Sportlandi kauplustes.

Monton, Eesti edukaim moebränd, kuulub Baltika Gruppi. Baltika on Baltikumi suurim brandhouse, mis koondab viite rahvusvaheliselt edukat moebrändi – Monton, Mosaic, Ivo Nikkolo, Baltman ja Bastion. Baltika jaekaubandusvõrk ulatub 130 poeni Eestis, Lätis ja Leedus, lisaks on kõige viie moebrändi kollektsioone võimalik osta e-poe Andmorefashion.com kaudu, mille kliendid asuvad 44 riigis üle maailma. Lisainfo: www.baltikagroup.com

Loole “Vaba” on valminud ka video, kus kantakse Montoni olümpiakollektsiooni riideid. Video autorid on operaator Sander Saard ning režissöör Ergo Pajuväli.

Fotod: Lilian Merila

Stiiliikoon Rihanna

Stiiliikoon Rihanna

Viimane Essence’i stiiliikoon ei vaja pikka tutvustust. Mitmeid megahitte esitanud ning hiljuti enda kosmeetikafirma loonud Rihanna on eeskujuks nii nooremate- kui ka vanematele. Naise uudne stiil inspireerib pea igaüht olema enesekindel ja edukas. Muusikavideost “Wild Thoughts” inspireeritud meiki teha huvitav teha, sest jumestuse põhirõhk on silmadel ja julgetel huultel. Meigipõhi jääb pigem tagaplaanile.

Loomulik meigipõhi

Jumestamist alustasin  Matte Mousse jumestuskreemiga, mis jätab kerge ja loomuliku tulemuse. Et jumestuskreem püsiks ja nägu ei hakkaks läikima, kinnitasin põhja Mattifying Compact puudriga. Kontuuriks ja põsepunaks kasutasin juba kalliks saanud Shape Your Face paletti. See on täielik must-have!  Kulmud kammisin üle Make Me Brow kulmugeeliga.

Silmameiki teha oli lihtsam kui arvasin!

Alustasin helepruuni lauvärvi lisamisega silma koopajoonele, et anda silmale sügavust. Seejärel võtsin julge sinise Metal Shock lauvärvi ning alustasin selle pealekandmist silma välisnurgast. Kõigepealt tegin selle sama sinisega ainult terve lau liikuva osa, siis võtsin tumedamat tooni sinise ning käisin sellega üle ka eelnevalt tehtud pruuni koopajoone. Sama sinisega läksin julgelt silma sisenurka ning alumisele ripsmepiirile. Kulmukondile kandsin heledamat/läikivat valget.

Silmale kuju andmiseks lisasin ka lainerit. Laineri pealekandmist alutasn alati ripsmepiiri keskelt, liikudes pintsliotsaga väljapoole. Tõmban kõigepealt julgelt lainerijoone valmis ning siis hakkan vaatama, millised kohad vajavad korrigeerimist. Silma alumisele limaskestale kandsin musta silmapliiatsit. Ripsed värvisin veekindla Instant Volume Boost ripsmetušiga.

Huuled!

Enamasti näeme Rihanna huuli kas punaste või lilladena. Mina kombineerisin need mõlemad ning tulemus on väga äge! Kõigepealt kandsin huultele tavalist punast huulepulka ja särtsu andmiseks lisasin sellele veel Metal Shock huulevärvi toonis Lilly of the Valley. Absoluutne lemmikhuulepulk! Kogu look’i kinnitasin setting spray-ga.

Kolmanda Essence’i stiiliikooni meigikomplekti on võitnud endale Sirle Soots! Palju õnne!

Viimase loosimise võitja teeme teatavaks täpselt kahe nädala pärast, 3. detsembril YU Talent Media Facebooki lehel.  Auhinnamängust osavõtmiseks jaga artiklit avalikult oma Facebooki seinal ning tag’i inimene, kellele kuluks samuti kotitäis meigivahendeid ära! Head loosiõnne!